2019 haben bei uns ausgestellt:
Antje Seeger
Paula Pedraza
Marco Roos
Vesko Gösel
Susanne Themlitz
Im Rahmen des Rundgangs der KHM: Anne Arndt und Anna Bandke, Antonia Koerfer, Soojin Ok & Luisa Stricker
Jonny Isaak & Nina Rezagholinia
Jeannette Fabis
Susanna Schoenberg
Christine Reifenberger
Ein Exemplar des Katalogs mit unseren Ausstellungen 2019 wie auch die Kataloge der Vorjahre können Sie bei uns im Matjö abholen.
Die Überschreitung der Grenze einer Privatheit schafft (lokalisierte) Öffentlichkeit: Das Schaufenster des Matjö zeigt einen Videostream von Interieuren seiner Nachbarschaft. Bilder von Räumen werden zugänglich gemacht, situative Ansichten zur Schau gestellt — ohne besondere dramaturgische Erwartung, ohne Fokussierung, außer einer (verhandelbaren) Zensur sensibler Erkennbarkeiten. Tag und Nacht beiläufig im Bilde sein.
www.susanna-schoenberg.net
Am 13.11.2019 ab 19 Uhr findet ein Künstlerinnengespräch zwischen Susanna Schoenberg und Dr. Stefanie Stallschus statt.
Dr. Stefanie Stallschus ist freie Kunsthistorikerin in Berlin, sie lehrt u.a. an der Universität Zürich und der Neuen Schule für Fotografie Berlin. Derzeit forscht sie zur immersiven Ästhetik von Nachtaufnahmen in Fotografie, Bewegtbildmedien und digitalen Installationen.
Informationsveranstaltung am 14.01.2020
Themen:
Anmeldung bei der Künstlersozialversicherung (KSK) • Mindesteinkommen in der KSK • Sonderregelungen für Berufsanfänger • Prüfung durch die KSK • Krankenversicherungsarten bei der KSK • Wann müssen Auftraggeber (sog. Verwerter) Abgaben an die KSK zahlen? • Zusätzliche Rentenversicherungen (Riester-Rente und priv. Vorsorge)
Anmeldung beim Finanzamt • Ab welcher Einkommenshöhe muss Einkommensteuer gezahlt werden? • Mehrwertsteuerregelungen • Gewinnermittlung • Steuererklärung • Laufende Geschäftsführung: Gewinn- und Verlustrechnung • Rechnungslegung und Aufbewahrungsfristen
mit Monika Heinzelmann (Künstlersozialkasse) und Christoph Stüvel (Steuerberater)
Termin: 14.01.2020, 19 Uhr
Veranstaltungsort:
Eintritt frei! Keine Anmeldung nötig
/english below
Vielen Dank für eure Bewerbungen zu unserem Ausstellungsprogramm 2021 im Matjö – Raum für Kunst. Der Bewerbungszeitraum ging bis zu zum 30.10.2019.
Schwerpunkt der diesjährigen „Offenen Ateliers“: Fotografie
Bildende Künstler*innen öffnen in Köln im Rahmen der Offenen Ateliers als Teil des Kölner Kulturherbstes ihre Ateliers und ermöglichen spannende Einblicke in die Entstehungsprozesse ihrer Arbeit, die Mannigfaltigkeit der Kölner Kunstszene, bieten die Möglichkeit für ein Gespräch oder den ein oder anderen Kauf von Kunst.
Köln Rechtsrheinisch: 13. – 15.9.
Köln Linksrheinisch Nord: 20. – 22.9.
Köln Linksrheinisch Süd: 27. – 29.9.
Die Begleitbroschüre bietet den neugierigen Gästen nicht nur einen Überblick und die Adressen der über 500 Künstlerinnen und Künstler, die an den drei Wochenenden der Offenen Ateliers im September einladen, sondern auch einen Leitfaden durch den diesjähren thematischen Schwerpunkt „Fotografie“. So werden sich Empfehlungen der Redaktion und Kennzeichnungen in der Begleitbroschüre auf das Schwerpunktthema beziehen und können den Besuchern den Weg durch die teils versteckten Ateliers der Kölner Hinterhöfe weisen.
Diese begleitende Broschüre kann hier heruntergeladen werden: OA_2019_broschuere_web
Das Poster im A3 Format können Sie hier Poster_OA19_A3 downloaden
Den dazu passenden Flyer hier Flyer_OA_2019_print.
Das gedruckte Poster, den Flyer und die Broschüre können Sie zu unseren Öffnungszeiten im Matjö abholen!
Eine Übersicht über die teilnehmenden Künstler*innen finden sie hier: https://offene-ateliers-koeln.art-now.online/
Die Gegenüberstellung von Außenraum und Innenraum, von einem räumlich gedachten Davor und Dahinter bildet ein zentrales Motiv in Jeannette Fabis´ künstlerischer Arbeit.
Horizontal und vertikal übereinandergelagerte Bleistift- und Buntstiftlinien greifen Fassadenstrukturen auf, die in Form von
Pappmodellen in den Raum übertragen werden und das Wechselspiel zwischen Vorder- und Hintergrund fortsetzen.
Jeannette Fabis studierte Freie Kunst an der HfBK Hamburg. Seit 2017 lebt und arbeitet sie in Düsseldorf.
Vernissage: Do 05. September, 19 Uhr
Geöffnet Di, Mi, Do 15 – 18 Uhr u. n. V.
Laufzeit: 05. September – 02. Oktober 2019
Finnissage: Mi 02. Oktober, 19 Uhr
Zur Finissage wird eine begleitende Edition präsentiert
Auch dieses Jahr werden anlässlich und zu den Öffnungstagen des Rundgangs der Kunsthochschule für Medien Köln wieder studentische Positionen und Arbeiten von Diplomanten*innen im Matjö- Raum für Kunst gezeigt. Der Rundgang eröffnet am Mittwoch den 10. Juli um 18 Uhr und läuft bis zum 14. Juli 2019. Die Öffnungszeiten entsprechen an diesen Tagen den Öffnungszeiten des Rundgangs.
Mehr Infos sind auf der Website der KHM zu finden.
Während des Rundgangs sind wir nicht vor Ort sondern nur per Mail zu erreichen.
Nina Rezagholinia und Jonny Isaak beschäftigen sich in ihrer Arbeit mit der Wirkungs- und Bedeutungsebene von Malerei.
Im Wechselverhältnis zwischen Figuration und Abstraktion bildet die Frage nach dem Moment, in welchem Malerei entweder Ausdruck von Wirklichkeit wird, oder diese untergräbt und transformiert, ein Kernelement. Poetisch verschränkte Arbeiten mit realen und fiktiven Bezugspunkten, die sich mit verschiedenen Wirklichkeitszuständen innerhalb der Bildebene beschäftigen, beschreiben im Matjö den Ausgangspunkt der Gemeinschaftsausstellung.
www.ninarezagholinia.de | www.jonnyisaak.tumblr.com
Vernissage: Do 25. Juli, 19 Uhr | geöffnet Di, Mi, Do 15 – 18 Uhr u. n. V.
Laufzeit: 25. Juli – 22. August 2019
Die Ausstellungsreihe Update Cologne widmet sich insbesondere Kölner Künstlerinnen und Künstler ab 50 Jahren, deren Arbeiten in den vergangenen Jahren – mangels geräumiger Ausstellungslokalitäten – hier vor Ort selten gezeigt wurden, die aber schon über einen langen Zeitraum kontinuierlich in Köln tätig sind. In Kölner Ateliers erfolgt eine künstlerische Produktion hoher Qualität und großer medialer Spannbreite, die mitunter überregional wie international mehr Resonanz erfährt als in der Stadt ihres Entstehens. Das Projekt soll deshalb gezielt Kölner Künstler/innen erneut ein Podium verschaffen, das ihre Wahrnehmung in der Öffentlichkeit wieder stärkt und dem hiesigen Publikum Gelegenheit gibt, weniger bekannte oder unterrepräsentierte Positionen neu zu entdecken.
Das Konzept ist möglichst offen gehalten, so dass neben Einzelpräsentationen auch Zweierkonstellationen denkbar sind, zumal die Räumlichkeiten aus zwei getrennten Räumen von jeweils 200, bzw. 100 qm sowie einem zusätzlichen offenen Bereich bestehen. Dies erlaubt auch, parallel zwei Künstler zu präsentieren. Es soll auch möglich sein, einen älteren Künstler in einer Kombination mit einem jüngeren zu zeigen. Die größtmögliche Offenheit der konzeptionellen Ausrichtung zielt auf eine Erweiterung des Publikums und die Veranstalter freuen sich diesbezüglich auch über konzeptionelle Vorschläge und Anregungen vonseiten der Künstler. Eine gemeinsame Bewerbung zweier künstlerischer Positionen ist ebenfalls willkommen.
Initiativbewerbungen sind willkommen. Prinzipiell kann sich jede/r Interessierte der Altersgruppe ab 50 Jahren für eine Ausstellung in 2020 bewerben. Bedingung ist daneben, dass die/der Betreffende seit mindestens zehn Jahren in Köln ansässig, lokal verankert sowie kontinuierlich und anhaltend künstlerisch tätig ist und dass es sich um ein „Update“ handelt, das heißt die vorgestellten Arbeiten nicht schon jüngst in Köln präsentiert wurden.
Bitte reichen Sie Ihre Vita und eine Werkübersicht aus den letzten 5 Jahren Ihrer künstlerischen Tätigkeit (Portfolio) ein. Ein konkretes Ausstellungskonzept muss nicht formuliert sein, kann aber gerne vorgeschlagen werden. Es wird ein Honorar und einen Produktionskostenzuschuss für die beteiligten Künstler geben; im Anschluss an die Ausstellung wird eine Broschüre publiziert.
Bitte adressieren Sie Ihre – möglichst digitale! – Bewerbung (max. 6 MB) an: info@update-cologne.de oder senden Sie Ihre Bewerbungsunterlagen in Printform (Portfolios u. ä.) zu Händen von: Kulturwerk des BBK Köln E.V., Mathiasstr. 15, 50676 Köln. Bitte legen Sie Ihren postalischen Einsendungen einen adressierten und frankierten Rückumschlag bei. Nur so kann die Rücksendung Ihrer Unterlagen zusagt werden.
EINSENDESCHLUSS IST DER 31.05.2019
Bei weiteren Fragen stehen wir Ihnen gern unter der Emailanschrift info@update-cologne.de zur Verfügung.
Mehr zum Projekt unter: https://www.update-cologne.de
STILLEBEN EINER LANDSCHAFT
oder das stille Leben der Landschaft
Eine wundersame Installation in vertikaler Landschaftsform – oder ein Stillleben als Wunderkammer. Hybride, floral anmutende Formen korrespondieren in einem System aus Regalen und Tischen mit Korallen, Steinen, Lupen, Glasobjekten und komplexen detaillierten Zeichnungen.
Dazwischen: Fragmente, teilweise mit lupenartigen Materialien, Glas oder Wasser, wie aus einem Labor, gefrorene Details. Drumherum nahezu Leere, nur punktuell hier und da eine Wandarbeit, eine Collage, eine Zeichnung, schwebend, vernetzend. Skulptur und Zeichnung bilden ineinander verwobene Momente. Alles bezieht sich auf jedes. Oder jenes. Feingliedrige Anatomien. Und über allem herrscht Stille.
www.susannethemlitz.net
29. Mai — 27. Juni 2019
geöffnet Di, Mi, Do 15 – 18 Uhr u.n.V.
Vernissage: Mi 29. Mai, 19 Uhr
Finissage: Do 27. Juni, 19 Uhr
Zur Finissage erschien eine limitierte Edition mit dem Titel der Ausstellung, die hier zu finden ist.
Vesko Gösel beschäftigt der Verlust von kognitiven Fähigkeiten im Umgang mit Apparaten sowie der materielle Verlust der Fotografie. Seine Arbeiten verfolgen das Anliegen „passive Skulpturen“ zu entwerfen, die den Besucher eine aktive Rolle zuteilen, ähnlich der eines Studio-Settings mit frei erfundenen und neu entwickelten Reflektoren, Lichtformern und Requisiten, die für ein Model gedacht sind. Die Werke sollen sich von der Idee des Erhabenen bzw. des klassischen Skulptur-Begriffes lösen.
Das Konzept der Einzelausstellung „Multiblitz Archives“ ist eine fiktionale Vorstellung davon, was die Köln-Porzer Firma Multiblitz in den vergangenen 70 Jahren ihres Bestehens repräsentierte. Im November 2017 kündigte die Firma Insolvenz an und löste sich bereits bis März 2018 vollständig auf.
Vesko Gösel‘s Interesse an dieser Firma begann schon ein Jahr vor der Insolvenz, als er zufällig in Besitz eines sehr frühen, akkubetriebenen, aber kaputten, Reporterblitzgerätes namens „Multiblitz Mannesmann Junior“ kam, der aus den Anfängen der Firma stammen müsste (?).
Diese Unklarheit und die darauffolgende erfolglose Recherche, die zufällig zeitgleich einherging mit dem Isolvenzverfahren, regte bei Gösel an, sich mit dieser Firma skulptural und grafisch zu beschäftigen und die wenigen historischen Daten und Artefakte persönlich zu interpretieren.
25. April bis 23. Mai 2019
Eröffnung: Donnerstag 25. April, 19 Uhr
Zur Finissage am Donnerstag 23. Mai, 19 Uhr gab es ein Gespräch unter Künstlern:
Tabea Borchardt und Vesko Gösel trinken Bier und reden über Fotografie
Hier können Sie das Gespräch nachhören:
Diese Ausstellung wird unterstützt von der Kunststiftung NRW
TOTALREFLEXION — Marco Robbert Roos
Großformatige Malerei, Druckgrafik, Video
Die Totalreflexion beschreibt ein Phänomen in der Physik. Beim Auftreffen von Licht auf ein transparentes Medium in einem bestimmten Winkel reflektiert Licht vollständig. Im Bereich zwischen den Medien jedoch verschwindet Energie in einem eindimensionalen Raum (Evaneszenz).
Das evaneszente Feld kann als Achse interpretiert werden, als dunkler Standpunkt eines Subjekts. Er existiert als Raum der Spiegelung selbst, von wo aus Beobachtungen in beide Richtungen möglich sind.
21. März – 18. April 2019
Eröffnung: Do 21. März, 19 Uhr
Finissage & Special: Do 18. April, 19 Uhr
Die Ausstellung MUSTERKÜNSTLER zeigt Arbeiten der Dresdner Künstlerin Antje Seeger. Dabei geht es um Muster, die gesellschaftliche Rolle von Künstler*innenschaft, die Ökonomisierung des Namens und die Memorisierung von Sponsorenschaft. Allen Arbeiten liegt das Interesse der Künstlerin zu Grunde, sich mit den Produktionsbedingungen des Kunstbetriebes auseinanderzusetzen. Dabei betrachtet und analysiert sie visuelle Repräsentationsformen und Symboliken und setzt spezifische Zeit-, Kulturräume und Orte zueinander in Beziehung. Sie interpretiert deren mögliche Geschichte und Funktionen, experimentiert mit gefundenem Bildmaterial, Informationen bzw. Wissen und denkt so mögliche Bedeutungsebenen weiter.
